为深入挖掘传统手工艺的独特魅力与美学内涵，6月12日下午，我院在济南校区一号楼多功能厅举办了一场主题为“手工艺品的时间美学”的学术讲座，特别邀请山东艺术学院姜坤鹏教授主讲，讲座由副院长安明明主持。

讲座中，姜坤鹏教授指出，艺术并非静止，而是具有鲜明的时间性。他从手工艺品的“材料”“生产方式”“把玩”三个维度展开探讨，揭示了手工艺品与时间的紧密联系。

在材料方面，姜教授指出，手工艺中常用的自然材料，如红木、玉石、水晶等，本身就蕴含着时间的痕迹。红木的年轮与树瘿展现出岁月的悠远，水晶的形成则需历经上亿年，其每一处纹理都凝聚着岁月的厚重。此外，工艺材料的处理也离不开时间的沉淀，例如瓷土需经过长期风化润酥，才能成为理想的工艺材料。相比之下，工业生产追求标准化，往往消除材料的时间痕迹，而手工艺品的珍贵之处，正在于这些被时间雕琢的细节。

在生产方式上，手工生产与工业生产截然不同。手工生产遵循自然时间的绵延和生命时间的渗透，是一种不可逆的过程。姜教授引用《考工记》中的“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者然后可以为良”，强调手工生产需顺应自然“天时”，并将手艺人的情感与技巧融入其中。而机器生产则是时间可逆的过程，缺乏手工生产的温度与情感。

在把玩环节，姜教授指出，手工艺品的时间性不仅体现在过程中制作，更在后续的把玩中得以延续。随着人与物的接触，手工艺品会凝聚起把玩者赋予的时间痕迹，承载起岁月的故事，成为独一无二的存在。这种“时间美学”是手工艺品的独特价值所在。

在AI时代，虽然科技带来了高效与便捷，但传统手工艺品所蕴含的时间美学却有着不可替代的魅力。AI虽能高效复制图像，却无法复制手工艺品中因时间沉淀而形成的自然痕迹和情感温度。姜教授的讲座让我们重新审视传统手工艺，意识到其被忽略的文化内涵和时间价值。讲座在师生中引发热议，大家表示受益匪浅，并对我院工艺美术专业的未来发展充满信心。

附：姜坤鹏教授简介

姜坤鹏，艺术学博士，山东艺术学院教授、博士研究生导师，当代工艺美术发展与评论研究中心主任，国家艺术基金评审专家，全国非物质文化遗产名词审定委员会传统美术名词审定委员会副主任，中国工艺美术学会理事、非遗工作委员会副秘书长。

2016 年以来，先后主持国家艺术基金项目《当代工艺美术评论人才培养》等10项省部级教科研项目，在《民族艺术》 等学术刊物发表论文40余篇，出版著作5部。学术成果获得北京大学学术成果突出奖励、山东省高等学校人文社会科学优秀成果奖多项学术奖励7次。

（撰稿人：孙兆栋；初审人：安明明；终审人：韩璐）